微访谈精选,艺术品市集日益升温

2013年春拍泓盛力推的纪念哈定诞辰90周年水彩艺术专场最终以约930万元成交,孙佩韶 上海泓盛拍卖业务副总经理兼艺术总监,李咏森水彩画作品

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哈定 这里阳光灿烂 水彩纸本 8564cm 1984年

孙佩韶 上海泓盛拍卖业务副总经理兼艺术总监

李咏森水彩画作品

出版:《哈定》,上海人民美术出版社,2002年,第102页。

上海外滩 水彩纸本 5439cm 1981年

虽然期望中国的水彩画家能够拍出这样的成绩是一种奢望,但是对于藏家来说,却是可以通过对于水彩画题材的选择来寻觅具有潜力的作品。

展览:HA DING Exhibition Watercolors Drawings,Morosstudio Art
Gallery,1992年。

水彩门类的市场表现似乎一直都是波澜不惊,但2012年春拍,泓盛在业界推出轰动艺坛的中国第一代先驱水彩画家经典遗珍项目,将520件水彩拍品作为一个标的整体拍卖,整批水彩最终被上海的私人美术馆收藏。2013年泓盛又将推出纪念哈定诞辰90周年水彩艺术专场,涵盖第二代水彩画家哈定先生的水彩作品五十余件。泓盛拍卖业务副总经理孙佩韶女士做客微访谈,与我们分享她对早期华人水彩作品的市场价值的看法。

背景 水彩画的艺术历史

哈定画展,上海美术馆,1998年。

网友1:您好!和您有同感,老一辈水彩画家的作品早就应该受到重视!也收藏了一些。为什么大陆这方面的收藏意识总比台湾慢?

水彩画是从20世纪初期传入中国的,上海曾是中国水彩画的发源地和创作重镇。不少享誉全国的海派名家如林风眠、王师子、李咏森、张充仁、陈秋草、陶冷月、哈定、谢之光、沈绍伦等都画过水彩画。但是到了文革时期,由于水彩画的色彩比较透明,讲究轻快、活泼,被人们认为不适合表现宏大的主题。还有水彩画入门较容易,因为凡是上过学的人都知道并且学习过水彩画,从这个意义上讲,水彩画的知名度要比国画、油画高得多。由于人们不太把水彩画当回事,因此对其关注程度不是很高。翻开近10年来各大拍卖行的书画拍卖图录,很少能看到为水彩画单独开辟专场的,最多也就是在西画专场中放入几幅。

泓盛2013艺术品春拍日前在上海举槌,2013年春拍泓盛力推的纪念哈定诞辰90周年水彩艺术专场最终以约930万元成交,成交率高达87.5%。

孙佩韶:的确,台湾的收藏历史比大陆来得的早,有其先发优势。但随着大陆经济的发展,艺术市场正逐步走向成熟,水彩板块亦是如此,大陆藏家如今表现得越来越专业,而专业艺术机构的持续推动,也是水彩画板块持续升温的重要因素。

市场 水彩画长期处价值洼地

水彩画长期处价格洼地

网友2:目前中国水彩艺术家在国际上的地位如何?他们历史上的状况如何?

从价位方面看,目前水彩画作品价格普遍较低,张眉荪、李咏森、潘思同、雷雨是我国水彩画家群体中的四位代表艺术家。根据相关网络数据统计,在这四位老一辈水彩名家中,张眉荪作品总计有258件上拍,总成交为22件,作品总的成交金额仅为20万元。成交价格在1万元之上的有9件,其中有2件的成交价格在2万元以上。

在国内拍卖市场上,水彩画与国画、油画一直不能相提并论,即便零星走入拍场也并未引起重视。据了解,目前,国内名家水彩画拍卖最高纪录是徐悲鸿的水彩作品《群马》,成交价为561万元,但与画家本人的油画、国画作品相比,这一价格只能算作中等价位;2010年,北京匡时[微博]推出的颜文梁《春夏秋冬
四景山水》拍出112万元的价格,而其油画作品拍卖最高价高达近700万元;被誉为中国水彩画之父的一代艺术宗师李剑晨,其作品拍卖的最高价也并不是来自水彩画,而是其国画作品。

孙佩韶:水彩画自传入中国以来,其学习的对象是国际级。中国第一代水彩画大师张充仁就说中国水彩画的起点很高,学习的对象是西方水彩大师维涅尔的风格技法,到第二代大家哈定在代表西方水彩最高水准的伦敦皇家水彩画家学会中展出作品,并获得西方画坛的认可和赞誉,由此确立了中国水彩在世界画坛的顶尖地位。

目前,李咏森的水彩画作品在拍卖市场上拍数量是最多的,其水彩和油画作品共计有372件上拍,作品成交额累计达429万元。10万元以上成交的水彩画作品有6件。

水彩画为何会长期处于价格洼地?

网友3:一直以来,水彩画都是中国美术教育中的基础课,也是美术初学者的必修课程,但为何如此普及的画种却没能成为市场投资的主流呢?

潘思同的水彩画作品在拍卖市场有138件上拍的记录,其中有17件成交记录,其中有12件的成交价格在1万元以上,5万元以上成交的有2件。

水彩画在中国太普及,人们对它的认识仅限于作为美术类的一种基础训练和速写的性质,又因其高度的概括性,进而成为艺术家们对各种形式问题进行探索的实验基地。它的题材和主题的重要性反而被削弱,人们不要求水彩做重大题材的创作,故水彩画常常被视为轻音乐,因而长期不被市场所关注。泓盛拍卖业务副总经理孙佩韶分析认为。她表示,过去几年,出现在市场上的具有代表性的水彩作品不多,分布也比较零散,水彩画并没有集中展示和宣传推广的机会和平台。

孙佩韶:水彩画在中国太普及,人们对它的认识仅囿限于作为美术类的一种基础训练和速写的性质,又因其高度的概括性,进而成为艺术家们对各种形式问题进行探索的实验基地。它的题材和主题的重要性反而被削弱,人们不要求水彩作重大题材的创作,故水彩画常常被视为轻音乐,因而长期不被市场所关注。

雷雨作品有47件上拍记录,但只有5件成交,其成交价格最高的一件仅拍出1.57万元。

对此,AMRC艺术市场研究分析中心研究员马学东分析认为,水彩画价格被低估有多方面原因。首先,水彩画的艺术价值被严重低估。水彩画这个在西方产生的画种由于工具、材料和创作方法与我国传统的水墨画相近,被很多画家视为创作的习作,因而其作为一种独立画种的地位被大大降低,其在中国现代绘画发展过程中曾经扮演过的重要角色也由于时间的流逝渐渐被人忽视。其次,学术研究不足。在现代各个画种的学术研究中,水彩画的学术研究著作和专论都是最少的,学术研究滞后和无法深入展开,也就无法充分反映出水彩画的艺术价值和历史价值。这也使收藏者对于水彩画缺少整体的认识和了解,自然不会买单。再者,目前国内水彩画创作不繁荣。上世纪80年代以后,水彩画的地位越来越边缘化,很少有美院单独成立水彩画创作的系科,这导致如今国内水彩画名家缺乏,水彩画的创作缺少起色和突破。

网友4:孙女士,能不能推荐几位具有代表性和投资价值的华人水彩艺术家呢?谢谢!

通过简单梳理以上四位水彩名家作品在拍卖市场上的表现来看,无论是与国外艺术家水彩画作品的价格相比,还是与同时期国内的国画家和油画家的作品价格相比,国内水彩画名家作品的价格无疑是地板价。

收藏水彩正当时

孙佩韶:国际华人水彩画家如马白水、席德进、曾景文、蓝荫鼎、赵春翔、王少陵、程及都在20世纪中国水彩画的创作和教育中扮演重要角色,他们兼有教师和艺术家的双重身份,对艺术教育和后辈艺术家产生了深远的影响。上述华人水彩艺术家的作品都具有很高的投资前景和收藏价值。

行情 水彩板块逐渐升温

近年来,水彩画日渐受到青睐,无论是学术展览还是市场表现都可圈可点。一些市场分析人士认为,中国水彩兼具中国传统水墨和外来油画的特点,既有中国文化的魅力又有西方艺术的亲切感,具有国际化的优势和前景,而目前水彩画作品价格普遍较低,在当下油画作品身价大涨之后存在一个很大的补涨空间,藏家可以以很大众化的价格收藏到很好的作品甚至精品。因此,当前正是收藏水彩画的最佳时期。

网友5:中国水彩画在西方的地位甚至要比中国老油画的地位高不少,但老一代水彩画的市场价格却仍然停留在几万到一二十万之间,佩韶老师认为其中最主要的原因是什么呢?

近年来,水彩画日渐受到青睐,无论是学术展览还是市场表现都可圈可点。一些市场分析人士认为,中国水彩兼具中国传统水墨和外来油画的特点,走的是国际路线,而目前水彩画作品价格普遍较低,在当下油画作品身价大涨之后存在一个很大的补涨空间,藏家可以以很大众化的价格收藏到很好的作品甚至精品。因此,当前正是收藏水彩画的最佳时期。

自2012年520幅第一代水彩开始,泓盛已连续两年对水彩画板块进行专业的梳理和推广,将来也会持续进行。孙佩韶表示,水彩画是独立于中国书画的专门画种,是一个独立而极具特色的门类,将成为泓盛长期推介的门类之一。她表示,其实水彩画自传入中国以来,其学习的对象便是国际级的;而现在水彩画的价位普遍偏低,主要源于市场缺乏推动力。随着国内藏家越来越专业以及国内专业艺术机构的持续推动,水彩画板块将持续升温。

孙佩韶:过去几年,出现在市场上的具有代表性的水彩作品不多,分布也比较零散,没有一个集中展示和宣传推广的机会和平台。自去年泓盛中国第一代520幅水彩遗珍以来,水彩画的市场知名度已被大大提高,进而促进了水彩板块的健康发展。

去年春拍,泓盛在业界推出轰动艺坛的中国第一代先驱水彩画家经典遗珍项目,将520件水彩拍品作为一个标的整体拍卖,整批水彩最终被上海的私人美术馆收藏。今年泓盛又推出纪念哈定诞辰90周年水彩艺术专场,
涵盖哈定各个时期不同题材的水彩作品56件。此次专场于7月7日圆满落槌,总成交额
930万元,成交率87.5%。

中国第一代水彩画大师张充仁就说中国水彩画的起点很高,学习的对象是西方水彩大师维涅尔的风格技法,到第二代大家哈定在代表西方水彩最高水准的伦敦皇家水彩画家学会中展出作品,并获得西方画坛的认可和赞誉,由此确立了中国水彩在世界画坛的顶尖地位。近年来,国内水彩画已慢慢被市场所重视,而国际上水彩画的价格也日趋透明,从客观上推动了中国优秀水彩作品的市场价值和收藏潜力。国际华人水彩画家如马白水、席德进、曾景文、蓝荫鼎、赵春翔、王少陵等的作品都具有很高的投资前景和收藏价值。孙佩韶说。

网友6:孙老师,您好,请问水彩画是一个单独的书画门类呢,还是书画的一种细分呢?这次泓盛第二次推出水彩专场,将来会不会一直延续下去?

编辑:admin

编辑:陈荷梅

孙佩韶:水彩画是独立于中国书画的专门画种,是一个独立而极具特色的门类。泓盛致力于推动独立门类的画种,水彩画将成为泓盛长期推介的门类之一。自去年520幅第一代水彩开始,泓盛已连续两年对水彩画板块进行专业的梳理和推广,将来也会持续进行,敬请期待。

网友7:相比国画、油画、版画,水彩画有什么样的艺术特点?水彩画的保管要注意些什么?

孙佩韶:①比之国画和油画,水彩画无论是观念还是技巧上,都极富弹性,可以在中西之间、各画种之间吸纳众长,游刃有余。它不但与国画、油画相同,亦和版画相同,因而是一个极其开放的画种。②水彩画的保存应注意三个方面:防潮、防湿、防强光。

网友8:孙老师,水彩画近几年的价格趋势是怎样的,投资潜力怎么样?

孙佩韶:水彩画的价位普遍偏低,主要源于市场缺乏推动力。自泓盛去年推出520幅中国第一代水彩遗珍以来,国内水彩画已慢慢被市场所重视,而国际上水彩画的价格也日趋透明,也从客观上推动了中国优秀的水彩作品的市场价值和收藏潜力,从而促进了水彩板块在中国的健康发展。

网友9:记忆当中,水彩画最常用来做户外写生和收集素材,题材也仅限于风景和静物画,人物题材尤为少见,那人物画,特别是人物群像画是何时进入中国水彩画的主流创作的呢?

孙佩韶:1962年的水彩画座谈会,许多知名的水彩画家就水彩画自身的特性做了深入的探讨,认为水彩画也能从事更为复杂的课题,特别是向人物画领域的突破,比如哈定在会上就当即表态,要用油画收集素材,来创作人物题材的水彩画,认为中国水彩画要有民族性、时代性,这也成为中国水彩画再度崛起的重要标志。

孙佩韶:继续深化当代与油画雕塑项目 更凸显艺术独特性与史观

泓盛2013春拍纪念哈定诞辰90周年水彩艺术专场新闻发布会

编辑:陈荷梅